Береснева Людмила Владимировна
Художник, архитектор-градостроитель.
BIO
Родилась в Узбекистане, г. Ташкент.
С 1994года живет и работает в Санкт-Петербурге, РОССИЯ.
Почетный член Международной Академии Современного Искусства.
Член Профессионального Союза Художников России.
Резедент Объединения М.О.Х. – независимая творческая инициатива https://mohgroup.ru
Практика художницы основана на сюжетах, где не возможная реальность упрощена до силуэтов, геометрических форм и элементов чертежей генплана, которые берет из своих архитектурных проектов. Генплан здесь не фактура, а философия системности. В работах использует авторскую технику, широкий диапазон медиумов: живопись, цифровая живопись, графика, коллаж, керамика, инсталляция. В своей практике, Людмила намеренно прописывает все цифровые работы в материю холста. Для нее это акт сопротивления. Так в проекте возникает сквозная метафора: спальный район, спроектированный как «цифра», становится домом только тогда, когда его «прописывают» люди своими шагами, голосами, дыханием. Живопись здесь есть акт прописывания.
Работы находятся в галереях Москвы и Санкт-Петербурга, в частных коллекциях в России, Узбекистана, Италии, Франции, США, Канады.
Образование:
2024 «Основы галерейного бизнеса» Сергей Гущин
2024 «Профессиональное введение в теорию и практику современного искусства» On Study
2024 «Как создать востребованный проект?», «Секреты арт-мира. Погружение в современное искусство», «Личный бренд: продажи и продвижение в искусстве и креативе» академия Артократия
1994 Ташкентский архитектурно-строительный университет, специальность - архитектура
1990 Училась у заслуженного деятеля культуры Уз.ССР и преподавателя Якова Львовича Фрумгарца.
С 1994года живет и работает в Санкт-Петербурге, РОССИЯ.
Почетный член Международной Академии Современного Искусства.
Член Профессионального Союза Художников России.
Резедент Объединения М.О.Х. – независимая творческая инициатива https://mohgroup.ru
Практика художницы основана на сюжетах, где не возможная реальность упрощена до силуэтов, геометрических форм и элементов чертежей генплана, которые берет из своих архитектурных проектов. Генплан здесь не фактура, а философия системности. В работах использует авторскую технику, широкий диапазон медиумов: живопись, цифровая живопись, графика, коллаж, керамика, инсталляция. В своей практике, Людмила намеренно прописывает все цифровые работы в материю холста. Для нее это акт сопротивления. Так в проекте возникает сквозная метафора: спальный район, спроектированный как «цифра», становится домом только тогда, когда его «прописывают» люди своими шагами, голосами, дыханием. Живопись здесь есть акт прописывания.
Работы находятся в галереях Москвы и Санкт-Петербурга, в частных коллекциях в России, Узбекистана, Италии, Франции, США, Канады.
Образование:
2024 «Основы галерейного бизнеса» Сергей Гущин
2024 «Профессиональное введение в теорию и практику современного искусства» On Study
2024 «Как создать востребованный проект?», «Секреты арт-мира. Погружение в современное искусство», «Личный бренд: продажи и продвижение в искусстве и креативе» академия Артократия
1994 Ташкентский архитектурно-строительный университет, специальность - архитектура
1990 Училась у заслуженного деятеля культуры Уз.ССР и преподавателя Якова Львовича Фрумгарца.
CV
Выборочные групповые выставки:
2026 "Предметное / Беспредметное". Галерея Артократия, галерея Корней, г. Москва, Россия
2026 Коллаборация с банком "АТБ". Галерея Артократия, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 "ТРАНСФОРМАЦИЯ ДУХА". Галерея LINNIK ART GALLERY, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 Port Art Fair (PAF 2026) в составе объединения "М.О.Х", Севкабель Порт, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 "Архивы без стен", галерея Парк, Выставочные залы Москвы, г. Москва, Россия
2026 "Смена культурных эпох". Галерея «Артократия», Особняк Барышникова, (редакция «АиФ») г. Москва, Россия
2026 "ВНУТРЕННЯЯ АРХИТЕКТУРА". Галерея «Артократия», Арт-убежище, г. Екатеринбург, Россия
2025 "Смыслопередача. Диалог поколений", М.О.Х., галерея Арт Мэзон, г. Москва, Россия
2025 ОТ НОНКОНФА ДО КОНТЕМПА", клуб коллекционеров ЛЭНДМАРК, г. Москва, Россия
2024 "По направлению к неизвестному будущему", галерея «Автократия», «Cube», г. Москва, Россия
2023 Международная выставка «ArtContact Art Fair-2023», галерея RUMAK ART GALLERY, г. Стамбул, Турция
2023 "Всё начинается с…" галерея «Квартира S», центр "Артплей", г. Москва
2023 "Ассамблея искусств в Египте, Александрия-2023", г. Александрия, Египет
2022 "Art-Geography of Russia", Музей истории г. Симферополь
2022 Art Excellence Awards 2022", АЕА, г. Москва, Россия
2021 Испания/In Art Week In Spain. Галерея "imaginarte" art gallery.
2021 "Российская Премия Искусств". Москва.
2020 "Лето". Выставочный центр Союза художников, г. Санкт-Петербург, Россия
2020 "Art Excellence Awards 2020", АЕА, г. Москва, Россия
2020 "In Art Week In Spain", галерея "imaginarte", Испания
Выборочные выставки с проектами:
2020 "Дуализм" в музее современного искусства "Артмуза", Санкт-Петербург, Россия
2019 "Вернисаж февральских рифм" Красный Лофт, Санкт-Петербург, Россия
2026 "Предметное / Беспредметное". Галерея Артократия, галерея Корней, г. Москва, Россия
2026 Коллаборация с банком "АТБ". Галерея Артократия, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 "ТРАНСФОРМАЦИЯ ДУХА". Галерея LINNIK ART GALLERY, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 Port Art Fair (PAF 2026) в составе объединения "М.О.Х", Севкабель Порт, г. Санкт-Петербург, Россия
2026 "Архивы без стен", галерея Парк, Выставочные залы Москвы, г. Москва, Россия
2026 "Смена культурных эпох". Галерея «Артократия», Особняк Барышникова, (редакция «АиФ») г. Москва, Россия
2026 "ВНУТРЕННЯЯ АРХИТЕКТУРА". Галерея «Артократия», Арт-убежище, г. Екатеринбург, Россия
2025 "Смыслопередача. Диалог поколений", М.О.Х., галерея Арт Мэзон, г. Москва, Россия
2025 ОТ НОНКОНФА ДО КОНТЕМПА", клуб коллекционеров ЛЭНДМАРК, г. Москва, Россия
2024 "По направлению к неизвестному будущему", галерея «Автократия», «Cube», г. Москва, Россия
2023 Международная выставка «ArtContact Art Fair-2023», галерея RUMAK ART GALLERY, г. Стамбул, Турция
2023 "Всё начинается с…" галерея «Квартира S», центр "Артплей", г. Москва
2023 "Ассамблея искусств в Египте, Александрия-2023", г. Александрия, Египет
2022 "Art-Geography of Russia", Музей истории г. Симферополь
2022 Art Excellence Awards 2022", АЕА, г. Москва, Россия
2021 Испания/In Art Week In Spain. Галерея "imaginarte" art gallery.
2021 "Российская Премия Искусств". Москва.
2020 "Лето". Выставочный центр Союза художников, г. Санкт-Петербург, Россия
2020 "Art Excellence Awards 2020", АЕА, г. Москва, Россия
2020 "In Art Week In Spain", галерея "imaginarte", Испания
Выборочные выставки с проектами:
2020 "Дуализм" в музее современного искусства "Артмуза", Санкт-Петербург, Россия
2019 "Вернисаж февральских рифм" Красный Лофт, Санкт-Петербург, Россия
Artist Statement
Людмила Береснева создаёт искусство в ритме современного метронома - между искренней верой в технологический и урбанистический прогресс и ироничной ностальгией по человеческому масштабу. Её практика - невозможное в реальности, где архитектурные планы то прорастают в тела, то рассыпаются в цифровой абрис, оставляя зрителя в подвешенном состоянии между восторгом и тревогой.
Современный город в ее интерпретации - не статичный ландшафт, а преферанс, где здания то растворяются в пикселях карт, то материализуются в теле участников. Архитектура здесь — не фон, а соучастник: она прорастает в нас, как алгоритмы соцсетей или маршруты навигатора.
В ее работах - «красная линия» градостроения - одновременно граница, без забора и шов, отсылающая к «zip-painting» Барнетта Ньюмана. Эта черта, за которой начинается неизведанная земля постгуманизма, где мы в погоне за технологиями, экономической̆ эффективностью и навязанными идеалами, подписываем контракт с будущим, условия которого не понимаем".
Ключевой мотив в проекте "Красной линии новых норм" обозначает границу между человеческим масштабом и техногенной экспансией. В сериях "Спальные города" и "Хрупкий архив коллективного бегства" Береснева фиксирует последствия этого перехода: пространства, где технологии диктует поведение, а истории растворяются в геометрии забвения.
Береснева задается вопросами: где та грань, за которой̆ прогресс перестает служить нам и начинает диктовать свои правила? Когда город перестанет быть средой обитания и начнет перестраивать своего жителя? Она не предлагает решений, но создаёт пространство для колебания - между восхищением перед технологиями и ностальгией по "неэффективному" человеческому, между верой в прогресс и сомнением в его цене.
Это визуальный̆ манифест, призывающий̆ зрителя к диалогу о будущем, где технологии и человечность должны найти хрупкий̆ баланс.
Современный город в ее интерпретации - не статичный ландшафт, а преферанс, где здания то растворяются в пикселях карт, то материализуются в теле участников. Архитектура здесь — не фон, а соучастник: она прорастает в нас, как алгоритмы соцсетей или маршруты навигатора.
В ее работах - «красная линия» градостроения - одновременно граница, без забора и шов, отсылающая к «zip-painting» Барнетта Ньюмана. Эта черта, за которой начинается неизведанная земля постгуманизма, где мы в погоне за технологиями, экономической̆ эффективностью и навязанными идеалами, подписываем контракт с будущим, условия которого не понимаем".
Ключевой мотив в проекте "Красной линии новых норм" обозначает границу между человеческим масштабом и техногенной экспансией. В сериях "Спальные города" и "Хрупкий архив коллективного бегства" Береснева фиксирует последствия этого перехода: пространства, где технологии диктует поведение, а истории растворяются в геометрии забвения.
Береснева задается вопросами: где та грань, за которой̆ прогресс перестает служить нам и начинает диктовать свои правила? Когда город перестанет быть средой обитания и начнет перестраивать своего жителя? Она не предлагает решений, но создаёт пространство для колебания - между восхищением перед технологиями и ностальгией по "неэффективному" человеческому, между верой в прогресс и сомнением в его цене.
Это визуальный̆ манифест, призывающий̆ зрителя к диалогу о будущем, где технологии и человечность должны найти хрупкий̆ баланс.
